Présentation et objectifs

Cette formation en 3 ans aux métiers de la scène aborde les pratiques : théâtre, danse, musique, vidéo, arts numériques, décors, lumières. Au niveau théorique, elle forme à une approche réflexive des métiers de la scène au travers d'enseignements spécifiques et transdisciplinaires.
Au niveau pratique, elle immerge dans les métiers du spectacle et accompagne une professionnalisation personnalisée. Les étudiants acquièrent les outils conceptuels et pratiques leur permettant de s'impliquer dans la réalité artistique et socio économique de la chaîne de création, production et diffusion de spectacles.
À l'issue du parcours, ils ont acquis les fondements des pratiques scéniques, la maîtrise d'outils numériques et scénographiques. Ils savent réaliser et évaluer un projet de spectacle selon un contexte territorialisé, innover, créer, travailler en autonomie et en réseau, exprimer leur esthétique selon la singularité de chacun, la diversité des arts et des lieux.

Conditions d'accès

La formation est accessible à partir d'un baccalauréat ou diplôme admis en équivalence.

Contacts

VALERY Frédérique
06.81.89.80.80 | valery_f@univ-corse.fr

GIANSILY Sylvie
04 95 45 02 11 | giansily_s@univ-corse.fr

Enseignements dispensés

Licence 1^ère année 581h :

Histoire du théâtre-Initiation à l'art, design et architecture-Initiation à l'histoire de l'art: de l'art primitif à l'art baroque-Histoire des danses-Atelier théâtre-Atelier danse et vidéo-Atelier pratique musicale-Histoire de la mise en scène-Enjeux chorégraphiques-De l'œuvre musicale à la scène-Introduction à une anthropologie des arts vivants -Techniques d'expression-Méthodo-Accompagnement numérique- LVE(anglais ou espagnol ou italien) – Corse - ACSEE (SUAPS-CCU-Engagement Etudiant)- L'influence du Monde Méditerranéen sur l'art et le patrimoine insulaire -Analyse musicale-Ingénierie de l'image et médiation culturelle-Philosophie : esthétique -Formation au numérique théorie

Licence 2^ème année 624h :

Méthodes et expressions en histoire de l'art-Politiques culturelles-Histoire de l'art de la Renaissance à l'Académisme-Atelier chant-Analyse musicale et histoire de la musique-Approches socio-historiques du corps-Analyse dramaturgique-Atelier théâtre-Atelier danse et vidéo-Scénographie-Projet professionnel-LVE-Corse-Méthodologie de la recherche documentaire-Histoire de l'art contemporain-Analyse critique d'œuvres chorégraphiques, musicales et théâtrales-Création de spectacles vivants-Atelier de composition chorégraphique-Atelier de création théâtrale-Percussion digitale-Ecriture scénaristique et création vidéo- Formation au numérique-ACSEE

Licence 3ème année 416h :

Histoire de l'art contemporain-Ethnomusicologie-Atelier improvisation musicale-Coordination et réalisation de spectacles vivants (danse et théâtre) -Outils scénographiques et pratique théâtrale-Outils scénographiques et chorégraphiques-Anthropologie des pratiques du spectacle en Corse- Accompagnement recherche stage- LVE-Corse - ACSEE- Ethno scénologie-Mise en scène et organisation de spectacles vivants (danse et théâtre)-Musique traditionnelle-Atelier chorégraphique : expressions populaires corses et esthétique contemporaine-Atelier théâtre contemporain-Conception vidéo-Stage-Formation au numérique

Compétences visées

• Mobiliser une culture générale artistique et les principales méthodes pour étudier les arts du spectacle
• Identifier les principales pratiques passées et contemporaines : évolution des formes et des genres, architecture des lieux de spectacle, décors, mise en scène, répertoire, interprètes, publics et critiques
• Mobiliser une réflexion théorique et critique portant sur les arts du spectacle pour définir des problématiques d’étude des créations
• Apprécier les démarches et pratiques disciplinaires et interdisciplinaires pour appréhender la dimension visuelle des spectacles
• Identifier l’actualité des problématiques disciplinaires et leurs évolutions selon une réflexion prospective
• Utiliser des méthodes de regard et d’écoute adaptées au travail de description, de commentaire et d’analyse
• Disposer d’une expérience personnelle de création
• Se servir de la terminologie descriptive et critique développée en France et à l’étranger pour commenter les arts du spectacle
• Repérer l’organisation institutionnelle, administrative et associative des arts du spectacle
• Situer son rôle et sa mission au sein d'une organisation
• Travailler en équipe aussi bien qu’en autonomie
• Élaborer son projet professionnel et/ou de poursuite d’étude en identifiant les voies d’accès et les débouchés
• Utiliser les outils numériques et les règles de sécurité informatique
• Analyser et synthétiser des données
• Communiquer de façon structurée à l’écrit comme à l’oral en français et en LVE

Modalités de contrôle
des connaissances

Le mode d’évaluation choisi par la FLLASHS pour l’ensemble des formations est le suivant :
- EXAMEN TERMINAL OBLIGATOIRE (ET) pour tous les enseignements, sauf ceux évalués uniquement en CC et non rattrapables
- CONTRÔLE CONTINU (CC) AU CHOIX de l’enseignant
Pour les enseignants ayant choisi le mode d’évaluation combiné, les coefficients appliqués sont : 50% CC et 50% ET

Attendus nationaux
ou spécifiques

Savoir mobiliser des compétences en matière d’expression écrite et orale afin de pouvoir argumenter un raisonnement.
Disposer d’un bon niveau dans au moins une langue étrangère (niveau B)
Pouvoir travailler de façon autonome, organiser son travail et faire preuve de curiosité intellectuelle.
Etre sensibilisé aux pratiques de la discipline artistique visée.

Stages

Stage de 4 semaines en L3 (semestre 6). Par cette première immersion dans le monde du travail, l’étudiant pourra découvrir les codes et les règles qui le structurent, mettre à profit les savoirs qu’il a acquis et développer sa motivation personnelle.
Vous pouvez bénéficier d'aides financières à la mobilité pour les stages en Corse et sur le continent. Pour en savoir plus, contactez le service aux étudiants :  stages@univ-corse.fr

Insertion professionnelle

Secteurs visés : 
Secteurs visés : J : Information Communication N : Activités de service administratif et de soutien O : Administration publique P : Enseignement U : Activités extra territoriales

Métiers visés : 
• MÉTIERS DES ARTS ET DE LA SCÈNE
• ENTREPRISE DU SPECTACLE
• CHORÉGRAPHIE

Consultez les chiffres clés sur https://enquetes.universita.corsica

Poursuites d'études

Les diplômés du parcours arts du spectacle pourront envisager une poursuite d'études au niveau Master MEEF.

Pour en savoir plus, contactez le directeur des études.

International

Les étudiants dans cette formation sont éligibles aux dispositifs internationaux.
Vous avez la possibilité d'effectuer une partie de votre cursus à l'international (séjours d'études et/ou de stage). Vous pouvez bénéficier d'aides financières à la mobilité internationale. Pour en savoir plus, contactez le Service des Relations Internationales : bureau-mobilite@univ-corse.fr

Plus d'informations sur :

• La préinscription
• L'inscription
• La vie étudiante : engagement étudiant, activités culturelles
et sportives...
>>> studia.universita.corsica

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